Un tempo c’era la mano del falsario, dietro un intento imitativo. C’è ancora oggi, certo. Ma, a partire dal 2000, anno in cui i fratelli tifernati Francesca e Stefano Lazzari, titolari della Bottega Artigiana Tifernate di Cerbara di Città di Castello, hanno ottenuto il brevetto da parte dell’Ufficio Brevetti di Roma ed il certificato Espi per la tecnica che consente di riprodurre in maniera esatta un modello originale, mediante il ricorso agli stessi materiali naturali e l’applicazione dei pigmenti di colore della copia che vengono trasferiti, poi, insieme alle immagini, su supporto, c’è anche la pictografia. Applicazione della grafica e della stampa alla pittura: partono da questo procedimento, quale risultante di 25 anni di sperimentazione, di spoglio di fonti archivistiche, e di ricerca in loco, le ventidue riproduzioni dei dipinti di Leonardo da Vinci esposte in via della Conciliazione, a Roma. Si sono avvalse di questa tecnica, le riproduzioni eseguite, fra le altre, per la Basilica di San Francesco d’Assisi, l’Expo Internazionale di Montecarlo, e per i bookshop della Galleria degli Uffizi, di Palazzo Pitti, dei Musei Vaticani, della Cappella degli Scrovegni di Padova, per il Palazzo Ducale di Vilnius. Fino alla realizzazione, nel 2007, della Nuova Porziuncola a San Francisco. Enti Pubblici, Università, Musei – fra gli altri, il Louvre, il Metropolitan Museum di New York, il British Museum di Londra –, bookshop museali si interfacciano con l’ambito dell’interior design e di una bottega cinquecentesca rediviva che delle tecniche rinascimentali ha assorbito segreti e ricette. Le pictografie – Francesca e Stefano Lazzari sono gli unici ad azionare le “mani meccaniche” del macchinario da loro brevettato – vengono realizzate su tavole in legno massello e su tele di lino trattate con gesso naturale e collate, affinché possano ricevere il trasferimento dei pigmenti di colore – solo colori naturali, come il rosso carminio ed il lapislazzulo – e delle immagini. Deposizione a fresco del colore, per la tecnica dell’affresco, per la lavorazione del quale si utilizza una impastatrice: l’impasto è composto di calce spenta e sabbia, secondo la tecnica di Giotto. Una volta ricevuta l’impressione di colore e immagine, i supporti vengono minuziosamente ritoccati e dipinti, sulla base del trasferimento stesso, che funge un po’ da sinopia, per il quale si ricorre ad una riproduzione fotografica ad alta risoluzione. Non un falso d’autore, ma una copia del modello originale, spesso ideale, qualora quest’ultimo abbia subìto smembramenti o sia andato perduto: “l’obiettivo – hanno dichiarato Francesca e Stefano Lazzari – è quello di recuperare la memoria del patrimonio artistico e la ricollocazione della copia nel posto che un tempo era stato dell’originale imitato, sia esso trecentesco, quattrocentesco o moderno. La pictografia, infatti, a differenza del falso d’autore, permette di produrre copie antiche e moderne, abbracciando un arco cronologico più ampio”.